Nightreign 리드 작곡가, 게임 사운드트랙 독창적 제작 과정 공유

FromSoftware를 마지막으로 방문한 이번 IGN First에서는 리드 작곡가 미야자와 쇼이(宮沢翔)가 음악 스튜디오에서 '랜즈 비트윈'과 '림벨드'에 희망, 우수, 긴장감을 불어넣는 감성적인 사운드트랙을 만드는 과정을 보았습니다. 이 인터뷰에서는 FromSoftware 사운드트랙 제작 과정, 음악에 대한 디렉터의 특별한 지시, 그리고 미야자와의 개인적인 영감에 대해 알아봅니다.

IGN: 비디오 게임 음악 작곡을 어떻게 시작하게 되었는지부터 이야기해주세요. 열정적인 게이머이신가요?

미야자와 쇼이 - <엘든 링 나이트레인> 리드 사운드 디자이너:

저는 항상 <아머드 코어> 시리즈를 사랑해왔습니다. 호시노 선배님이 FromSoftware에 합류할 것을 제안했을 때 정말 흥분했죠. <아머드 코어>의 음악은 저를 사로잡았고, 어린 시절 좋아했던 <간바레 고에몬>과 <시크릿 오브 마나> 같은 게임들도 영감을 주었습니다. <캐슬베니아> 시리즈 역시 제 작업에 큰 영향을 끼쳤죠.

비디오 게임 외에 음악 스타일에 영향을 준 작곡가가 있나요?

킹 크림슨과 메릴린 맨슨의 열렬한 팬입니다. 그들의 독특하고 다양한 음악적 분위기는 분명히 제 작업 방식에 영향을 주었어요.

**과 으로 넘어가서, 작곡 과정은 어떻게 되나요? 보스나 지역의 컨셉 아트를 참조하시나요, 아니면 디렉터로부터 특정 분위기나 톤에 대한 지시를 받나요?**

여러 방식을 사용합니다. 때로는 디렉터가 원하는 분위기나 배경에 대한 간략한 설명을 제공하기도 하고, 컨셉 아트나 보스의 배경이야기, 아레나 디자인 등 텍스트 기반의 브리프로 작업하기도 합니다.

<나이트레인>의 작곡이 본편 <엘든 링> 사운드트랙과 다른 점은 무엇인가요?

스핀오프 작품인 <나이트레인>은 <엘든 링>의 특정 요소를 유지하면서도 독자적인 정체성을 확립해야 했습니다. 저는 디렉터와 이런 측면들의 균형에 대해 깊이 논의했습니다. <나이트레인>이 <소울즈> 시리즈와는 차별화되면서도 그 자체로 기억에 남고 매력적인 작품이 되도록 목표했죠.

**의 사운드와 톤에 대해 디렉터가 내린 특별한 지시가 있었나요? 집중했던 반복적인 테마가 있나요?**

밤이라는 테마가 <나이트레인>의 중심이기 때문에, 우리는 이동감, 고독감, 어두움의 으스스한 분위기를 강조했습니다. 이러한 요소들은 밤의 고독과 긴장감을 불러일으키도록 사운드트랙을 형성했습니다.

FromSoftware 프로젝트 중 가장 좋아하는 작품과 가장 도전적이었던 작품은 무엇인가요?

골라내기 어렵네요. 많은 프로젝트가 소중하지만, 특히 <엘든 링>의 '콘소트 라단'을 작곡한 것이 기억에 남습니다. 어두운 방에서 작업을 하던 중, 누군가가 그림자 속에서 지켜보는 듯한 기이한 느낌을 받았는데, 이는 곡의 톤에 영향을 주었죠.

또 다른 애정가는 <아머드 코어 VI> 보너스 디스크의 'Takes Me Anywhere'입니다. 오랜 팬으로서 이 트랙을 작업한 것은 특별했어요. 제가 FromSoftware에 입사했을 때 <아머드 코어> 시리즈는 휴식기에 있었기 때문에, 이 곡은 회사에서의 초기 시절과 이 프랜차이즈에 대한 제 사랑을 되새기게 해주었죠.

<엘든 링> 크레딧에는 여러 작곡가가 참여했는데, <엘든 링>이나 <나이트레인> 같은 게임에서의 작업 과정은 얼마나 협업적인가요? 독립적으로 작업하시나요, 아니면 긴밀히 협업하시나요?

일반적으로 각 작곡가는 하나의 트랙을 독립적으로 담당하지만, 사운드 팀과 아이디어와 피드백을 공유합니다. 하지만 <나이트레인>에서는 전통을 깨고 여러 작곡가가 특정 트랙에 협업했습니다.

**방문 중에 본 보스 '리브라: 생물의 밤'에 대한 트랙 제작 비화가 있나요?**

리브라는 캐릭터 브리프에 특정 음악적 지시가 포함된 독특한 케이스였습니다. 우리는 보스의 외양과 전투를 반영한 이국적이면서도 악마적인 본질을 포착하려 했죠. 승리와 패배의 극명한 대비를 강조하는 음악은 위험과 보상이라는 테마를 더욱 증폭시켰습니다.

<나이트레인>의 낮과 밤 주기는 특히 음악에서 두드러지는데, 이런 역동성에 어떻게 접근했나요?

<나이트레인>의 낮과 밤 주기와 3일 구조가 핵심이었습니다. 우리는 밤이 될수록 위험과 불안감이 커지고 적들과 보스들이 더 강해지는 느낌을 음악으로 전달하고 싶었습니다. 사운드트랙은 점점 더 깊은 수렁으로 빠져드는 듯한 느낌을 반영하고 있습니다.

<나이트레인>에서 플레이어들이 경험하기를 특히 기대하는 트랙이 있나요?

우리는 각 보스 전투마다 독특한 음악적 정체성을 부여하고 FromSoftware 판타지 사운드트랙의 한계를 뛰어넘는 데 집중했습니다. 플레이어들이 이런 만남을 더욱 향상시키기 위해 음악을 얼마나 발전시켰는지 듣게 될 것을 기대합니다.

작곡 시 즐겨 사용하는 악기나 도구가 있나요?

특정 악자에 집중하기보다는 개인용 컴퓨터의 DTM 소프트웨어로 처음 음악을 접했던 경험이 중요했습니다. 이 도구를 통해 모든 음과 피치를 세밀하게 조정할 수 있어서, 아마도 필요 이상으로 디테일에 집착할 수 있게 되었죠!

**음악을 제외하고 사랑하는 게임이 있나요?**

<미스트>에 특별한 애정이 있습니다. 프리렌더링된 장면과 퍼즐 풀이형 어드벤처는 플레이어로서 저에게 깊은 인상을 남겼죠. 세계의 비밀을 탐구하고 풀어나가는 방식이 정말 저에게 각인되었습니다.