Kopciuszek w wieku 75: Kapcie księżniczki i szklane, które uratowały Disneya

Świętując 75 lat Kopciuszka: Jak księżniczka uratowała Disneya

W 1947 r. Walt Disney Company stanęła przed okaleczającym długiem o wartości 4 milionów dolarów, głównie z powodu gorszych wyników Pinokio , Fantasia i Bambi . II wojna światowa i inne czynniki poważnie wpłynęły na finanse studia, grożąc przedwczesnym zakończeniem dziedzictwa animacji. Jednak ukochana księżniczka i jej kultowy szklany pantofel wkroczyli, aby uratować dzień: Kopciuszek.

Gdy Kopciuszek to 75. rocznicę swojego szerokiego wydania, badamy, w jaki sposób ta ponadczasowa historia szmat do bogactwa odzwierciedlała własną podróż Walta Disneya i zapewniła nadzieję zarówno firmie, jak i rozdartemu wojną światu.

Właściwy film, właściwy czas

Triumf Disneya z 1937 r., Królewna Śnieżka i siedem krasnoludów , napędzały rozwój studia i pozwoliły na budowę siedziby głównej Burbank. Jednak kolejne filmy, takie jak Pinocchio , pomimo krytycznego uznania, stanęły w obliczu niepowodzeń finansowych. Utrata rynków europejskich z powodu II wojny światowej znacząco wpłynęła na wyniki kasowe. Studio zostało dodatkowo przekierowane przez wojenne kontrakty rządowe na szkolenie i filmy propagandowe. W kolejnych „filmach pakietów”, choć dźwięku finansowo, brakowało narracji o głębokości animacji funkcyjnych.

Sam Walt Disney wyraził frustrację z powodu odchylenia studia od animacji fabularnej, nawet zastanawiając się nad sprzedażą jego akcji. Jednak on i jego brat, Roy O. Disney, ostatecznie postanowili grać w nowym filmie animowanym, co mogło oznaczać koniec studia animacji Disneya.

Znaczenie Kopciuszka

Kopciuszek , na różnych etapach rozwoju wraz z Alice w Krainie Czarów i Peter Pan , został wybrany ze względu na udaną Śnieżkę . Ale co ważniejsze, Walt wierzył, że oferuje przesłanie nadziei i radości, kluczowe dla powojennej Ameryki. Tori Cranner, menedżer sztuki w bibliotece badań animacji Walt Disneya, podkreślił terminowe przesłanie nadziei i odnowy filmu.

Fascynacja Walta Disneya Kopciuszkiem sięgała 1922 roku, kiedy stworzył krótkometrażowy film podczas swoich czasów Laugh-O-Gram Studios. Historia, zaadaptowana z klasycznej opowieści Charlesa Perraulta, rezonowała z własną podróżą Walta od skromnych początków do sukcesu. Widział proaktywną naturę Kopciuszka - jej wiarę w sny i chęć ich realizacji - jako odzwierciedlenie jego nieustępliwej etyki pracy.

Trwałe odwołanie Kopciuszka wynika z zdolności Disneya do przekształcenia znajomej bajki w powszechnie smaczną historię. Eric Goldberg, współreżyser Pocahontas i główny animator w Genie Aladdina , podkreśla modernizację bajki przez Disneya, dzięki czemu jest przyjemna dla wszystkich odbiorców. Dodanie towarzyszy zwierząt Kopciuszka, wyjątkowy przedstawienie wróżki chrzestnej i złamał szkiepel przyczyniły się do sukcesu filmu.

Magia transformacji

Kultowa scena transformacji, animowana przez legendy Disneya Marc Davis i George Rowley, pozostaje najważniejszym wydarzeniem. Cranner podkreśla skrupulatne ręcznie rysowane i ręcznie malowane szczegóły, a także subtelną pauzę przed transformacją, tworząc magiczny efekt. Zertew szklany, dodatek Disneya, podkreśla siłę i agencję Kopciuszka.

Premiera Kinderelli w 1950 r. Odniosła się ogromny sukces, zarabiając 7 milionów dolarów w porównaniu z budżetem 2,2 miliona dolarów. Oświatowało studio, co prowadzi do stworzenia licznych ukochanych filmów, takich jak Peter Pan , Lady and the Tramp i Sleeping Beauty .

Trwałe dziedzictwo

Wpływ Kopciuszka nadal rezonuje w nowoczesnych filmach Disneya. Becky Bresee, wiodący animator na Frozen 2 i Wish , zauważa bezpośredni związek między transformacją sukienki Elsy w Mrożonym momencie a kultowym momentem Kopciuszka.

Historia Kopciuszka to nie tylko bajka; To świadectwo wytrwałości, nadziei i siły snów. To historia, która uratowała studio i nadal inspiruje odbiorców 75 lat później.